Aho Ssan: 根茎の中からの音
パリを拠点とするプロデューサーAho Ssanがアルバム『Simulacrum and Rhizome』にインスピレーションを与えた哲学的コンセプトを掘り下げる。実験的な作曲用の無料のカスタムメイ Max for Liveデバイスも。
Liveセット、ラック、プリセット、Max for Liveデバイスなど、無料素材をダウンロードして使ってみよう！ Liveの無償体験版は、こちらのページでダウンロードできます。
Ableton Liveで行うダブコードのデザイン - El Choop/Pizza Hotline
ロンドンを拠点に活動するアーティスト、El Choop aka Pizza Hotlineが、Ableton Liveで無数のエフェクト、フィルター、モジュレーションを駆使して、1990年代のダブ・テクノを彷彿とさせるサウンド的に興味深いコードを作り出す方法について語る。
力を合わせて: un ctrlのダンス、ビジュアル、サウンドの融合
un ctrl 、3D プロジェクション環境内で動きセンサー、ビジュアル、音楽、ダンスを融合させたアルス・エレクトロニカ・フェスティバルでのパフォーマンスを振り返ります。 対照的なクリエイティブ分野の統合に関する貴重な洞察を紹介し、技術的な不確実性の中で自発性とコラボレーションを受け入れることの重要性を強調しています。
Ah! Kosmos & Hainbach: サイレンを響き鳴らせ
Ah! KosmosとHainbachがBlast of Sirensのレコード制作について語る。超レアなARP 2500シンセのサンプルを収録したドラムラックの無料配布も。
8つの人気記事をピックアップ：2023年まとめ
今年もこの季節がやってきました。人気のあった動画、インタビュー、チュートリアルの総まとめをお届け。
パワーハウス・ミュージアムからのサンプル集をプレゼント
100年以上にわたるオーストラリアの歴史から得られた、おもちゃ、電化製品、日用品などの音源サンプルを無料でダウンロードできます。 カスタムメイドのインストゥルメントや、Note用セットも。
DJ Gigolaの新曲『Unfolding Practice II』のLiveセットをダウンロード
DJ Gigolaがスピリチュアリティとヒーリング、そして音楽制作とDJプレイの交差点について語る。 ソロデビューアルバム 『Fluid Meditations』のコンセプトや、トラック 『Unfolding Practice II』の制作テクニックを明かす。
ササノマリイ：既存の作曲プロセスとは一線を画す“最新の楽器”としてのPush 3
シンガーソングライター、トラックメイカーであり、バンド・Diosのキーボーディストでもあるササノマリイ氏。新たに登場したスタンドアロン版『Push 3』に「作曲の楽しさを再確認するような」新しい楽器としての価値を見出したという同氏に、本機の持つ魅力や具体的な制作ワークフローについて聞いた。無料のPush用エフェクト・ラックセットのダウンロードも。
tofubeats: ライブ活動における思想とAbleton Liveコミュニティに対する“熱い信頼”
プロデューサー/DJのtofubeats氏が、Liveとの出会いを振り返るとともに、先日開催された生配信ウェビナーでも触れられた自身のライブセットの構築方法についてさらに詳しく解説します。
Shapednoise: 一切の妥協も許さないこだわり
イタリア人プロデューサーShapednoiseが、厳しくもニュアンスのあるサウンドデザイン、Armand Hammerらとのコラボレーション、難聴への対応などについて語る。無料のドラムとFXサンプルパック付き。
Cloudchord：種をまき育てるThe Bloom Bap Garden
チルホップのプロデューサーCloudchordが語る、ループから曲に発展させる制作術やギタリストやビートメイカーに向けたアドバイス。無料ダウンロードのアンプラックも。
Max for Liveデバイスの自作方法を新しい無料Packでチェック！
Max for Liveで独自のインストゥルメントとエフェクトを作成する方法を、無料Packで学びましょう
Laur: ジャンル複合型の作曲家が贈る“今すぐ使える”Liveお役立ちティップス集
日本発のハードコアテクノレーベルHARDCORE TANO*Cに所属し、数多くの音楽ゲームへの楽曲提供を行う作曲家 Laur氏が、自身の作品を紐解くLive ティップスを公開。コンピングやワープ機能、標準エフェクトの効果的な使い方について、インタビュー形式で深掘りする。
物語に命を吹き込む： SK Shlomoの自伝的ビートボックス・パフォーマンスを探る
SK Shlomoがビートボックス、音楽、テクノロジーを融合させ、クィア、ジェンダー、人種、メンタルヘルスなどのテーマを探求した、新しく、魅力的な劇場パフォーマンス”BREATHE”をご紹介します。
Pachyman：ダブなしじゃいられない！
現代的なルーツダブやレゲエの達人、Pachymanが語る、アナログとデジタルの要素を駆使した、スタジオ制作やAbleton Liveを使ったパフォーマンス。
Maxime Dangles：創作におけるつまづきとインスピレーションの関係
Max for Liveのプログラマー、Maxime Danglesが、創造的プロセスや新しい空間演出のデバイス、初心者のためのコツを語ります。 さらに無料のシーケンサーも入手可能！
Nao’ymt：稀代の傑作『球体』の制作過程にみる「殻を突き破る」ことの重要性
フィールドワークや和楽器、激情的なダンスミュージック…。三浦大知が2018年にリリースした『球体』からは様々な音色が聴こえてくる。その立役者であるNao'ymtは、繊細かつ壮大なイマジネーションで本作を作り上げた。彼が使うLiveは、その想像力をプロトタイプするラボラトリーのようなものだ。本稿ではその一端を垣間見る。
Mathew Jonson：リズム／メロディー／カオス
Mathew Jonsonが魅力的でリズミカルなメロディーを作るための芸術や理論、そして観客を魅了しつづけるための計算されたカオスの力を解説！