Aperçu de la leçon
Les bandes-annonces de films modernes ont souvent des éléments sonores et musicaux en commun. Dans la leçon n° 1, les élèves étudient et analysent les sons et la musique de bandes-annonces de films. Ils découvrent et superposent les échantillons cinématiques fournis et partagent leurs idées musicales entre eux.
Ambitions pédagogiques
- Écoute critique — Identifier et décrire des sons musicaux et non musicaux
- Connaissances technologiques — Utiliser efficacement les périphériques MIDI
- Esprit critique — Envisager de quelle façon les combinaisons de sons créent la musique
Préparation (10-15 min)
- Vérifiez que vous avez bien accès aux ressources vidéo sur votre réseau
- Vérifiez que le contenu vidéo est adapté à vos élèves
- Assurez-vous que le Set Live – Explore and Combine Cinematic Sounds inclus a été téléchargé et que les élèves y ont accès
- Envisagez d’utiliser n’importe laquelle de ces ressources facultatives comme point d’appui pour la leçon à un moment ou un autre
En classe (50-90 min)
- Étape 1 : Introduction — les élèves écoutent des bandes-annonces de films, puis sont invités à identifier les sons et musiques qu’ils entendent (entre 5 et 10 min)
- Étape 2 : Discussion collective — les élèves écoutent attentivement pour définir et décrire les sons et la musique utilisés dans les bandes-annonces de films (entre 5 et 10 min)
- Étape 3 : Exercice pratique — en utilisant le Set Live — Découvrir et combiner des sons cinématiques, les élèves découvrent et combinent des sons (entre 15 et 30 min)
- Étape 4 : Conclusion — les élèves partagent leurs idées musicales avec la classe (entre 5 et 10 min)
Activité en option :
* Selon ce qui intéresse le plus votre classe, vous pouvez avoir envie de développer et de demander aux élèves de définir plus précisément les distinctions et croisements entre bruitages, effets sonores et partition.
Introduction : Le son et la musique dans les bandes-annonces de films
Cette série de bandes-annonces de films peut introduire le sujet des sons et de la musique dans les bandes-annonces de films et leur donner des idées sur le type de musique qu’ils vont créer dans ce projet.
Astuce : transformez la salle de cours en salle de cinéma.
Reproduisez l’expérience du cinéma et regardez les vidéos soit projetées sur un écran, soit sur un grand poste de télévision, dans une pièce plongée dans le noir, avec une sono correcte offrant une bonne expérience d’écoute.
Star Wars : Le réveil de la force
La bande-annonce de Star Wars – Le Réveil de la Force fusionne la partition composée par John Williams avec des effets sonores et du dialogue.
Question : quels sont les types de son que l’on peut entendre ?
Astuce : demandez à la classe d’écouter sans regarder les images. Dirigez l’attention des élèves uniquement sur les éléments musicaux et demandez-leur ce qu’ils s’imaginent qu’il y a à voir dans ce film.
Bande-annonce : Inception
La bande-annonce d’Inception illustre à la perfection l’univers sonore de Hans Zimmer. Il se distingue de la partition de Williams en ce que l’accent n’est pas mis que sur la musique, mais aussi sur le son, en se servant des instruments comme s’il s’agissait de bruitages.
Question : comment qualifieriez-vous les sons dans cette bande-annonce ?
Astuce : inscrivez les mots des élèves au tableau et réfléchissez-y collectivement. Rappelez aux élèves qu’il n’y a pas de mauvaise réponse !
Bande-annonce : Stranger Things – Saison 2
La bande-annonce de la deuxième saison de Stranger Things mélange des sons de blockbusters hollywoodiens à ceux de synthétiseurs vintages.
Question : quels sons et instruments parvenez-vous à identifier dans cette bande-annonce ?
Astuce : demandez aux élèves d’identifier des sonorités, textures et instruments courants dans toutes les bandes-annonces que vous leur avez montrées.
Conseil pour la classe : Développer des compétences auditives actives
Lorsque les élèves regardent et écoutent la musique contenue dans les bandes-annonces de films, l’objectif est de faire passer les élèves du visionnage passif de la bande-annonce à l’écoute active de l’ensemble des éléments sonores.
Lorsqu’ils regardent et écoutent les bandes-son, les élèves parviennent-ils à :
- Identifier la différence entre le dialogue, les bruitages, les effets sonores et la musique ?
- Décrire le timbre et la texture des sons un par un ?
- Réfléchir pour définir le rôle des sons et de la musique ?
“ Parvenir à ce que les élèves écoutent la musique en détail est une compétence cruciale pour le développement musical. La capacité d’identifier et de décrire différents éléments en étudiant les caractéristiques sonores d’une bande-annonce de film est une tâche ardue, mais gratifiante.” — Matt Ridgway
Principales questions
- Quels sons entendez-vous lorsque vous écoutez des bandes-annonces de films ?
- En dehors des paroles/du dialogue, qu’entendez-vous ?
- Quelle est la différence entre le son des bruitages et la partition musicale ?
- Quels instruments musicaux entendez-vous ?
- Quels sons non musicaux entendez-vous qui ne sont ni du dialogue ni des bruitages ?
- Comment décririez-vous ces sons à quelqu’un qui ne les a jamais entendus jusque-là ?
- Pourquoi pensez-vous que les compositeurs se sont servis de ce genre de sons non musicaux ?
Exercice pratique : Utiliser des sons cinématiques
Dans ce court exercice pratique, les élèves travaillent soit indépendamment, soit par groupes de deux, pour découvrir de simples idées musicales en superposant les sons fournis dans le Set Live téléchargeable - Découvrir et combiner des sons cinématiques de la leçon n° 1.
" Après une courte période, les élèves devraient pouvoir identifier les sons qu’ils aiment et prendre des décisions esthétiques basées sur des préférences musicales — une dimension formatrice du développement créatif. " — Matt Ridgway
Questions principales
- Qu’est-ce qui vous plaît particulièrement dans cette combinaison de sons ?
- Dans quel type de films pouvez-vous imaginer vos sons ?
- Quel est votre son préféré ? Pourquoi vous plaît-il ?
Astuces :
- Les répartiteurs de casques dans la classe sont un atout pour ce projet, car ils permettent aux élèves de partager leurs idées entre eux ainsi qu’avec les professeurs.
- Si vous manquez de temps, vous pouvez peut-être découvrir les combinaisons de sons avec la classe tout entière sur le poste de travail central du professeur, face à la classe.
- En prévision de l’exercice, assurez-vous que le Set Live « Leçon n° 1 – Échantillons cinématiques » du téléchargement ci-dessous est disponible sur les postes de travail de chacun des élèves.
Étapes de l’exercice :
- Le professeur montre comment jouer des échantillons en temps réel avec un contrôleur MIDI
Les élèves combinent et superposent des échantillons et des boucles avec un contrôleur MIDI
Les élèves identifient des combinaisons de sons qui se marient bien
Les élèves partagent, discutent et décrivent leurs combinaisons de sons avec leurs semblables et les professeurs
Le professeur se sert des questions principales pour que les élèves décrivent et parlent des choix qu’ils ont effectués
Set Live — Découvrir et combiner des sons cinématiques
Ce Set Live contient un seul Rack de batterie chargé avec 64 boucles et coups de batterie cinématiques classiques en lecture unique inspirés par les blockbusters qui peuvent facilement être combinés et joués avec un contrôleur MIDI
Télécharger : Set Live — Découvrir et combiner des sons cinématiques
- Rack de batterie chargé avec 64 échantillons d’orchestre en lecture unique et des boucles cinématiques
- Aperçu de ce que contient le Set Live
Conseil pour la classe : Stratégies pour inviter les élèves à partager leur travail
Conseils pratiques pour la façon de partager le travail
- Écoute des œuvres musicales des élèves sur le mode « Tu peux me passer le câble auxiliaire ? »
- Interprétation live face à leurs semblables
- Réflexion à haute voix sur le processus suivi
Invitations adressées aux élèves
- Expliquez et démontrez chacun des sons que vous avez utilisés
- De quel genre de film vos sons pourraient-ils constituer la bande-son ?
- Donnez trois mots décrivant la sensation ou l’ambiance que ces sons créent lorsque vous les jouez ensemble
“ Encourager les élèves à partager et à parler de leur travail face à leurs semblables leur donne l’occasion de se sentir concernés, positifs et connectés à la musique qu’ils font. ” — Matt Ridgway