Les membres du duo Bathe, de Brooklyn, nous parlent de l'évolution de leur musique, la nature de leur collaboration, la définition obscure du R&B et de bien d'autres choses encore. En bonus, ils partagent le Set Live de la version instrumentale de leur titre "Avalon" en téléchargement gratuit.
Découvrez comment le producteur et ingé son Jakob Rau collabore avec ses amis, dont l'autrice-compositrice-interprète berlinoise Lindy, et explorez son approche unique de l’arrangement et du mixage.
Should work as a standalone short intro to the piece and mention any relevant keywords. Une interview approfondie avec Jon Hopkins dans laquelle il explore et décompose les éléments de son album immersif Ritual, tout en discutant de son matériel et de ses logiciels préférés, ainsi que des fonctionnalités d’Ableton Live qu’il utilise.
Jazz-house rising star Berlioz expounds on his production process, working with session musicians and balancing spontaneity with structure.
Les producteurs australiens Yve Blake et David Muratore expliquent ce qu'il faut pour écrire, produire et mettre en scène une comédie musicale sur la joie du fandom adolescent.
Le duo de producteurs Potatohead People, basé à Vancouver, partage les subtilités de la collaboration avec des rappeurs et musiciens live, ainsi que leur approche de la création de rythmes au son vintage sans l'utilisation de samples. Ils offrent également un pack d’accords richement inspiré du jazz et du funk, prêt à être intégré dans vos productions.
US producer Malibu Babie talks about her experience producing for pop and rap superstars, flipping big samples and trusting your own taste.
UK composer and improviser Leo Abrahams on using Ableton as a guitar processor, working with a jazz drummer in the Krononaut project as well as jamming with Jon Hopkins and Brian Eno. Free download of drum machine and synth loops included.
Erika de Casier talks about her life in music from early influences to collaboration and live performance.
Grammy Award-winning record producer Michaël Brun reveals the techniques behind his unique blend of contemporary electronic music and traditional Haitian genres like kompa and rara.
Gavsborg talks about his studio life and what it takes to make a great collaboration.
Peruvian artist Sofia Kourtesis breaks down her approach to field recording and making imaginary movies out of her melodic club music.
Proudly DIY YouTube sensation Cavetown describes the motivations behind his distinctive, disarmingly honest songs.
JWords raconte l'évolution du son du duo de hip-hop électronique expérimental H31R et nous fait profiter de techniques de production de l'album "HeadSpace".
un ctrl reviennent sur leur performance donnée au festival Ars Electronica, où ils ont fusionné capteurs de mouvement, images et musique dans un environnement de projection en 3D. Le trio nous fait profiter de réflexions passionnantes sur l'intégration de disciplines créatives contrastées, soulignant l'importance d'adopter la spontanéité et la collaboration au milieu des incertitudes techniques.
Ah! Kosmos & Hainbach racontent la création de leur album "Blast of Sirens" et partagent un Drum Rack gratuit avec des samples d'un synthé ARP 2500 ultra-rare.
Des conseils sur la collaboration à distance en temps réel et la manière dont Speedy J et son équipe de STOOR ont organisé des jams à distance pendant la pandémie.
Sextile, groupe de punk-synth-dance de LA, fusionne trance, cold wave, drum & bass et hooks pop pour créer un son irrésistible et très énergique.