Lektion 3: Musikalische Werke komponieren und präsentieren
Lektionsübersicht
Geräusche des Alltags und aus unserer akustischen Umgebung wurden bereits von unzähligen Künstler:innen und Musikproduzent:innen verwendet, um Werken eine einzigartige klangliche Persönlichkeit zu verleihen. In Lektion 3 erlernen die Schüler:innen, wie aus Alltagsgeräuschen mithilfe eines Drum-Racks eigene musikalische Werke erstellt und anschließend der Klasse präsentiert werden können.
Lernziele
- Kritisches Hören - Auswahl wirkungsvoller Klänge und rhythmischer Kombinationen
- Technische Kompetenz - MIDI-Spuren und MIDI-Clips effektiv nutzen
- Kreativität/Musikalität - musikalische Konzepte und Konventionen erlernen und anwenden
Vorbereitung (5-10 Min.)
- Überlegen Sie, welche Fähigkeiten die Schüler:innen bei der Programmierung von Rhythmen mittels MIDI bereits haben, und welche unterstützenden Ressourcen zum Einsatz kommen könnten
- Halten Sie die Anleitungen für die Schüler:innen bereit
- Stellen Sie sicher, dass die Audiowiedergabe in der Klasse möglich ist, damit die Schüler:innen ihre Ergebnisse präsentieren können
Durchführung im Unterricht (50-90 Min.)
- Schritt 1: Einführung - Techniken zur MIDI-Eingabe mit der Maus als auch durch Einspielen demonstrieren (10-15 Min.)
- Schritt 2: Schüler:innen unterstützen - Teilen Sie die Ressourcen, arbeiten Sie diese mit den Schüler:innen nach Bedarf individuell durch (5-10 Min.)
- Schritt 3: Praktische Aufgabe - Schüler:innen folgen den Anleitungen, um MIDI-Rhythmen mit ihren gesammelten Alltagsgeräuschen in den Drum-Racks* zu erstellen (25-45 Min.)
- Schritt 4: Austausch und Feedback der Schüler:innen zum Arbeitsergebnis - Schüler:innen laden ihre fertigen Dateien hoch, spielen ihre Rhythmen ab und geben sich gegenseitig Feedback (10-20 Min.)
Optionen:
* Die Schüler:innen können das Drum-Rack für gesammelte Alltagsgeräusche verwenden, wenn sie kein eigenes Drum-Rack erstellt haben.
Grundlage für das Lernen: Musik machen - zusätzliche Ressourcen
Wenn Sie feststellen, dass Ihre Schüler:innen zusätzliche Unterstützung beim Programmieren von Beats benötigen, steht Ihnen eine Vielzahl von Hilfsmitteln zur Verfügung, mit denen Schüler:innen lernen können, wie man Drum-Beats mit MIDI programmiert und spielt.
Kapitel "Beats machen" auf der Website von Learning Music
Das Kapitel “Beats machen” auf der Website Learning Music von Ableton kann als hervorragendes Begleitmaterial zu diesem Projekt genutzt werden.
Mit der Option "Als Live-Set exportieren" können Sie im Browser erzeugte Patterns direkt in Ableton Live öffnen.
Entdecken: Learning Music: Beats machen
Learn Push 2: Playing Drums (Video)
Learn Push 2: Playing Drums zeigt Ihnen das Erstellen und Editieren eines Beats mit Drum-Racks durch die Live-Performance mit Push 2 - ein hilfreiches Video für alle, die Zugang zu Push haben.
Tipp: Für englischsprachige Videos gibt es auf YouTube in den Videoeinstellungen die Möglichkeit Untertitel zu aktivieren, bzw. diese bei Bedarf automatisch in eine andere Sprache zu übersetzen.
Melodics: App für Finger-Drumming und Tastatur-Training
Melodics ist eine Musik-Trainings Anwendung, die entwickelt wurde, um die eigenen Fähigkeiten im Finger Drumming und beim Spielen mit der Klaviatur/Tastatur zu üben.
Entdecken: Melodics website*
* Melodics bietet trotz des kostenpflichtigen Abos einen zeitlich begrenzten kostenlosen Zugang.
Praktische Aufgabe: Musik aus gesammelten Alltagsgeräuschen
In dieser praktischen Aufgabe entwickeln die Schüler:innen eigene musikalische Ideen mit den gesammelten Klängen, die sie in einem Drum-Rack in Lektion 2 erstellt haben.
Die Schüler:innen kommen mit unterschiedlichen Vorkenntnissen, Musikalität, technischen Fähigkeiten und persönlichen Vorlieben des Arbeitsablaufs. Vor diesem Hintergrund sollen die Anleitungen die Schüler:innen beim Einstieg und im Umgang mit Ableton Live unterstützen. Die Schwerpunkte liegen hier in den Arbeitsabläufen zur MIDI-Beat-Programmierung und der Live-Einspielung und -Aufnahme mit einem MIDI-Controller.
In dieser Aufgabe wird bewusst offen gelassen, was eine fertige Komposition ausmacht, da dies der künstlerischen Freiheit unterliegt und von den Vorkenntnissen der Schüler:innen abhängig ist.
Schritte:
- Laden des Live-Sets mit dem Drum-Rack mit gesammelten Alltagsgeräuschen
- Erzeugen Sie MIDI-Clips mit rhythmischen Patterns durch
a) Eingabe von Noten mit einer Maus
b) Einspielen von Noten mit einem MIDI-Controller
c) eine Kombination aus beiden Methoden - Entwicklung der Komposition (je nach Fähigkeit und Bedürfnis der Schüler:innen)
- Musikalische Ideen und Ergebnisse exportieren und präsentieren
Eingabe von Noten mit einer Maus
Die direkte Eingabe von Noten in den MIDI-Clip mit der Maus ist ein einfacher Weg, um mit Rhythmen zu beginnen.
Die Anleitung zeigt den Schüler:innen die ersten Schritte zum Erstellen eines MIDI-Clips und zum Aufbau eines einfachen rhythmischen Grundgerüsts, damit ein Beat auf Anhieb gut klingt.
Anleitung: Eingabe von Noten mit einer Maus
Musik aus gesammelten Alltagsgeräuschen – Pattern-Beispiele
Einige Schüler:innen benötigen möglicherweise zusätzliche Unterstützung, um mit der Erstellung von Patterns innerhalb von MIDI-Clips zu beginnen.
Dieses PDF-Dokument bietet den Schüler:innen einen strukturierten Einstieg zum Nachbauen der bereitgestellten Beispiele.
Die rhythmischen Grund-Patterns klingen mit den meisten Drum-Racks in verschiedenen Tempi sofort gut.
Vorlage: Beispiele für Drum-Pattern
Einspielen der Noten mit einem MIDI-Controller
Der Anschluss eines Pad-Controllers (z.B. Ableton Push) lädt bei der Arbeit mit Drum-Racks zur Live-Performance ein. Für viele ist die haptische Art, Noten live zu spielen, ein großartiger Ausgangspunkt für den eigenen kreativen Prozess.
Diese Anleitung bietet Strategien für Schüler:innen, die Rhythmen über einen MIDI-Controller live Einspielen und mehrere Takes hintereinander aufnehmen wollen. Die Anleitung geht Schritt für Schritt vor und beschreibt verschiedene Arbeitsabläufe.
Sie enthält zudem eine Anleitung für Capture - eine Funktion von Ableton Live, um spontanes Jammen mit MIDI-basierten Instrumenten auch ohne Aktivieren der Aufnahme im Nachhinein festhalten zu können. Capture erlaubt es zudem ohne Metronom einzuspielen, was Schüler:innen einen "In-the-Flow"-Ansatz beim Produzieren von Beats mit ihrem Drum-Rack ermöglicht.
Anleitung: Einspielen der Noten mit einem MIDI-Controller
Tipp: Das Video Learn Live 10 – Capturing MIDI bietet weitere Informationen wie diese Methode in einen kreativen Arbeitsprozess eingebunden werden kann.
Tipp für den Unterricht: Austausch und Vorstellung von künstlerischen Arbeiten
“Schüler:innen zu ermutigen, ihre Arbeit vor Gleichaltrigen aufzuführen und über sie zu sprechen, ist eine großartige Möglichkeit, dieses Projekt abzuschließen. Es bietet ihnen die Möglichkeit, sich engagiert, positiv und bestätigt in ihrer musikalischen Arbeit verbunden zu fühlen." — Matt Ridgway
Beispiele für ein fertiges Ergebnis dieses Projekts:
- Upload einer Audiodatei auf dem schulinternen Server
- Upload eines Live-Sets mit selbst erstellten MIDI-Clips und Drum-Racks
- Zusätzliche Kopfhörer an den Splitter anschließen – zum individuellen Abhören am Arbeitsplatz zusammen mit den Schüler:innen
- Live-Vorführung vor der Klasse
- Klangergebnis über Lautsprecher im Klassenzimmer wiedergeben
- Video-Präsentation des Finger-Drumming auf einem Pad-Controller
- Schriftliche oder mündliche Reflexion des Arbeitsprozesses
Durch die Kombination dieser Möglichkeiten kann der Lernfortschritt der Schüler:innen erfasst und dokumentiert werden.