Lektion 1: KlÀnge der Filmsprache erforschen und kombinieren

LektionsĂŒbersicht

Moderne Filmtrailer weisen oft Ă€hnliche musikalische und klangliche Elemente auf. In dieser Lektion untersuchen und zerlegen SchĂŒler:innen KlĂ€nge und Musik von Filmtrailern. Sie erforschen und kombinieren Film-Samples und tauschen musikalische Ideen untereinander aus.

Lernziele

  • Kritisches Hören – identifizieren und beschreiben der KlĂ€nge und GerĂ€usche
  • Technische Kompetenz – effektiver Einsatz von MIDI-GerĂ€ten
  • Kritisches Denken – Wie können Klangkombinationen Musik erzeugen?

Vorbereitung (10-15 Minuten)

DurchfĂŒhrung im Unterricht (50-90 Minuten)

  • Schritt 1: EinfĂŒhrung – Die SchĂŒler:innen hören sich Filmtrailer an und sollen erkennen, welche GerĂ€usche und Musik sie wahrnehmen (5-10 Min.)
  • Schritt 2: Diskussion in der Klasse* – Die SchĂŒler:innen hören aktiv zu, um die im Filmtrailer verwendeten GerĂ€usche und Musik zu definieren und zu beschreiben (5-10 Min.)
  • Schritt 3: Praktische Aufgabe – mit dem Live-Set Explore and Combine Cinematic Sounds experimentieren die SchĂŒler:innen und kombinieren Sounds (15-30 Min.)
  • Schritt 4: Ergebnissicherung – Die SchĂŒler:innen stellen ihre musikalischen Ideen der Klasse vor (5-10 Min.)

Option:

* Je nach Schwerpunkt und LeistungsfĂ€higkeit der Klasse können Sie diese Aufgabe erweitern und die SchĂŒler:innen bitten, die Unterschiede und Überschneidungen zwischen GerĂ€uschkulisse, Soundeffekten und Filmmusik weiter zu definieren.

EinfĂŒhrung: Klang, GerĂ€usche und Musik in Filmtrailern

Mit dieser Sammlung von Filmtrailern können die SchĂŒler:innen in das Thema der KlĂ€nge, GerĂ€usche und Musik in Filmtrailern eingefĂŒhrt werden und somit eine Vorstellung davon entwickeln, welche Art von Musik sie in diesem Projekt erstellen werden.

Tipp: Verwandeln Sie das Klassenzimmer in ein Kino. Schaffen Sie ein Kinoerlebnis, indem Sie die Videos in einem abgedunkelten Raum auf eine Leinwand projizieren oder einen großen Fernseher nutzen und den Klang ĂŒber ein gutes Soundsystem abspielen.

Star Wars: The Force Awakens trailer

Der Trailer zu Star Wars: In The Force Awakens verschmilzt John Williams Filmmusik mit Soundeffekten und Dialogen. 

Frage: Welche unterschiedlichen Klangereignisse sind zu hören?

Tipp: Bitten Sie die Klasse zunĂ€chstmit geschlossenen Augen zuzuhören. Lenken Sie die Aufmerksamkeit der SchĂŒler:innen nur auf die musikalischen Elemente und fragen Sie sie nach ihren Assoziationen zu dem Film.

Inception trailer

Der Inception Trailer bietet eine typische “Hans-Zimmer-Klanglandschaft”. Sie unterscheidet sich von John Williams Soundtrack dadurch, dass der Fokus nicht nur auf der Musik liegt, sondern auch auf dem Klang, indem die Instrumente als Soundeffekt eingesetzt werden.

Frage: Wie wĂŒrden Sie die harmonische Klanggestaltung der Sounds in diesem Trailer beschreiben?

Tipp: Machen Sie mit den SchĂŒler:innen ein Brainstorming zu den HöreindrĂŒcken. Erinnern Sie die SchĂŒler daran, dass es keine falschen Antworten gibt!

Stranger Things – Staffel 2 trailer

Der Stranger Things – Staffel 2 Trailer mischt Hollywood-Blockbuster-Sounds mit Retro-Synthesizer-Sounds. 

Frage: Welche KlÀnge und Instrumente können Sie in diesem Trailer erkennen?

Tipp: Diskutieren Sie mit den SchĂŒler:innen, welche Instrumente, KlĂ€nge und musikalische Eigenschaften  alle gezeigten Trailern gemeinsam haben.

Tipp fĂŒr den Unterricht: Aktives Zuhören entwickeln 

Ziel ist es, dass die SchĂŒler:innen beim Betrachten der Filmtrailer ein aktives Hören der verschiedenen Klangebenen und Klangstrukturen erlernen.

SchĂŒler:innen versuchen beim Betrachten und Hören:

  • zwischen Dialog, GerĂ€usch, Soundeffekt und Musik zu unterscheiden
  • Klangfarbe und Textur eines einzelnen Klangs zu beschreiben
  • Einsatz und Wirkung von Klang und Musik zu beurteilen

“SchĂŒler:innen dazu zu bringen, tief in die Musik hineinzuhören, ist eine SchlĂŒsselkompetenz fĂŒr die musikalische Entwicklung. Verschiedene Elemente zu identifizieren und zu beschreiben, indem man die klanglichen Merkmale eines Filmtrailers untersucht, ist eine anspruchsvolle, aber lohnende Aufgabe."  — Matt Ridgway

Fragen zum kritischen Hören

  • Wie können die Klangereignisse der Filmtrailer beschrieben werden?
  • Welche GerĂ€usche können neben Sprache/Dialog wahrgenommen werden?
  • Welche klanglichen Unterschiede lassen sich zwischen den KlĂ€ngen aus dem Studio der GerĂ€uschemacher:in und der komponierten Filmmusik feststellen?
  • Welche Musikinstrumente lassen sich den gehörten KlĂ€ngen zuordnen?
  • Wie lassen sich die anderen KlĂ€nge und GerĂ€usche bewerten, die weder Dialog enthalten noch aus dem Studio der GerĂ€uschemacher:in stammen?
  • Mit welchen Worten lassen sich die gehörten KlĂ€nge fĂŒr eine Person beschreiben, die diese Art von KlĂ€ngen noch nie gehört hat?
  • Wie lĂ€sst sich die Entscheidung der Komponisten, GerĂ€usche in der Musik zu verwenden, begrĂŒnden?

Praktische Aufgabe: Verwenden von filmischen KlÀngen

In dieser kurzen praktischen Aufgabe arbeiten die SchĂŒler:innen entweder einzeln oder zu zweit, um einfache musikalische Ideen zu erforschen, indem sie die KlĂ€nge aus dem herunterladbaren Live-Set KlĂ€nge der Filmsprache erforschen und kombinieren ĂŒbereinanderlegen.

"Nach kurzer Zeit sollten die SchĂŒler:innen in der Lage sein, zu erkennen, welche KlĂ€nge sie mögen und so selbst Ă€sthetische Entscheidungen treffen können, auf Basis  ihrer musikalischer Vorlieben - ein prĂ€gender Teil der kreativen Entwicklung." — Matt Ridgway

Fragen zum kritischen Hören

  • Was sind die persönlichen GrĂŒnde fĂŒr die Klangkombinationen?
  • Welchen typischen Filmen (Genre) lassen sich die erstellten Klangkombinationen zuordnen?
  • Welcher Klang entspricht den persönlichen Vorlieben und aus welchem Grund? 

Tipps:

  • Kopfhörerverteiler sind fĂŒr dieses Projekt eine nĂŒtzliche ErgĂ€nzung im Klassenzimmer, da sie es den SchĂŒler:innen ermöglichen, ihre Ideen mit MitschĂŒler:innen und Lehrenden zu teilen.
  • Wenn die Zeit knapp ist, können Sie die Klangkombinationen auch mit der ganzen Klasse an einem zentralen Arbeitsplatz erkunden.
  • Stellen Sie zur Vorbereitung sicher, dass fĂŒr die Lektion 1 das Live-Set “KlĂ€nge der Filmsprache erforschen und kombinieren” an jedem Arbeitsplatz verfĂŒgbar ist.

Schritte:

  1. Lehrende demonstrieren die Echtzeit-Wiedergabe von Samples mit einem MIDI-Controller
  2. Die SchĂŒler:innen kombinieren und schichten die im Live-Set enthaltenen Samples und Loops mit einem MIDI-Controller
  3. SchĂŒler:innen erkunden Kombinationen von KlĂ€ngen, die gut zusammen funktionieren
  4. SchĂŒler:innen diskutieren und beschreiben ihre Klangkombinationen mit MitschĂŒler:innen und Lehrenden
  5. Lehrende verwenden Fragen zum kritischen Hören, um die SchĂŒler:innen dazu zu bringen, die von ihnen getroffenen Entscheidungen zu beschreiben und darĂŒber zu sprechen

KlĂ€nge der Filmsprache erforschen und kombinieren – Live-Set 

Dieses Live-Set enthĂ€lt ein einzelnes Drum-Rack mit 64 klassischen Blockbuster-Samples und perkussiven Loops, die einfach kombiniert und ĂŒber einen MIDI-Controller gespielt werden können.

Herunterladen: KlĂ€nge der Filmsprache erforschen und kombinieren – Live-Set

  1. Drum-Rack mit 64 orchestralen One-Shot Samples und cineastischen Loops
  2. Überblick ĂŒber den Inhalt des Live-Sets

Tipp fĂŒr den Unterricht: Ergebnisse der SchĂŒler:innen teilen (Strategien / Aufforderungen)

Praktische Tipps, wie Arbeitsergebnisse gesichtet werden können

  • Mit einem langen AUX-Kabel nacheinander die Rechner der SchĂŒler:innen an die Lautsprecher des Soundsystems in der Klasse anschließen und anhören 
  • Live-VorfĂŒhrung vor der Klasse
  • MĂŒndliche Reflexion des Arbeitsprozesses

Aufforderungen an die SchĂŒler:innen

  • ErklĂ€ren und demonstrieren Sie jeden der verwendeten KlĂ€nge
  • ErlĂ€utern Sie zu welcher Art von Film Ihre Klangkombinationen passen könnten 
  • Ordnen Sie den erzeugten KlĂ€ngen ein GefĂŒhl oder eine Stimmung zu

"Die SchĂŒler:innen zu ermutigen, ihre Arbeit vor der Klasse zu teilen und darĂŒber zu sprechen, bietet die Möglichkeit, sich engagiert, positiv und bestĂ€rkt in ihrer musikalischen Arbeit zu fĂŒhlen." — Matt Ridgway