Die Videoserie „One Thing“ erreicht 100 Folgen! Schau dir diesen Überblick mit mundgerechten Tipps, Tricks und Techniken aus Studios von Artists auf der ganzen Welt an. Die Themen reichen von Sounddesign, Beat-Programmierung und Außenaufnahmen bis hin zu Strategien zum Starten, Vorankommen und Beenden von Tracks und vieles mehr.
Proudly DIY YouTube sensation Cavetown describes the motivations behind his distinctive, disarmingly honest songs.
Wir stellen Roar vor – ein neues Tool für Distortion und Sättigung in Live 12.
Lerne den neuen bi-timbralen Makro-Oszillator in Live 12 kennen und hol dir Tipps und Tricks, wie du ihn einsetzen kannst.
Zan Lyons erschafft in Live immersive, audiovisuelle Erfahrungen und zeigt die Sound-Design-Techniken, mit denen er Bewegung, Tiefe und Atmosphäre auf dem Bildschirm zusammenbringt.
Tutorial von cnstrct: So baust du vier Genre-bestimmende Bass-Sounds mit Lives eigenen Instrumenten und Effekten.
Tutorial mit Seed to Stage: Lives neuer, von analoger Hardware inspirierter Synth „Drift”
So sorgt George FitzGerald auf seinem neuen Album mit Ableton Live für lebendigen Sound
Das neueste Video von Seed to Stage: Algorithmische Klangbearbeitung mit Spectral Time
Seed to Stage teilt Tipps für experimentelles Sounddesign mit Feedback-Loops.
STRANJAH gibt Einblicke in die Kunst des Beats-Slicings und baut einen spannungsvollen Drum & Bass-Track.
Max-for-Live-Spezialist Dillon Bastan über seine Inspirationen, Workflows und Tipps für den Bau eigener Tools
Luke Pretty aka Tennyson über Ableton Live und die Arbeit an seinem neuen Album
Slynk teilt kreative Tipps für Experimente mit Slink Devices
Tom Cosm baut auf Basis einer Call-and-Response-Struktur einen reichhaltigen und vielschichtigen Neurofunk-Track.
All You Need Is Live zeigt in zwei Videos kreative Möglichkeiten für Wavetable.
In diesem Text werden einige Begriffe und Techniken für Film- und Trailer-Sounds erklärt.
A.Fruit kombiniert Sounddesign für Videospiele mit Bass-Forward-Produktion