Clarice Jensen und Sowall: Improvisation zwischen den Zeilen
Die Cellistin und Komponistin Clarice Jensen und die HipHop-Produzentin Sowall präsentieren ein improvisiertes Liveset, das auf wenigen vorab vereinbarten Regeln basiert.
Auf neue Ideen kommen – mit diesen Talks, Tutorials und Performances
Komplexe Beats mit Seed to Stage
Seed to Stage zeigt drei Methoden für generative und zufallsbasierte Glitch-Effekte, die Ihre Drum-Pattern mit Spannung aufladen.
Mit freien Fingern und freiem Kopf: Eine Performance-Präsentation von DiViNCi
Bei einer Performance-Präsentation bei Loop 2016 gibt DiViNCi als gefeierter Controller-Experte und MPC-Solist die Weisheiten aus seiner eigenen kreativen Entwicklung weiter.
Stimme vs. Maschine: Beatboxing mit SK Shlomo
Gefilmt bei Loop 2017: SK Shlomo erklärt sein Max-for-Live-Setup und spricht über seine Karriere als Beatboxer und Live-Looper.
Lea Bertucci: Komponieren in 4D
Ableton-Interview mit der Klangkünstlerin, Saxofonistin und Noise-Liebhaberin Lea Bertucci – zehn Jahre Musik, bei der Zeit und Raum im Vordergrund stehen.
Going Granular: Slynk experimentiert mit Grain Scanner
Slynk erforscht die Granularsynthese mit Grain Scanner und wartet mit faszinierenden Synth-Sounds, Glitch-Vocal-Effekten und einer gruseligen Höhlen-Atmo auf.
ELPHNT und seine Lieblingstools für Max for Live: Teil 2
ELPHNT stellt sechs Gratis-Tools für Max for Live vor – zum Erschaffen von neuen Klängen, Texturen und Rhythmen und um bessere Mixentscheidungen zu treffen.
Keep it Simpler: Tipps zu Synthese und Sound Design
Simpler – nicht nur für das Zerschneiden von Samples. Seed to Stage zeigt Ihnen kreative Wege, das Instrument für Synthese und Sound Design zu nutzen.
Einblicke und Inspirationen: Acht Blog-Highlights von 2019
Abletons acht ausgewählte Blog-Highlights von 2019: kostenlose Downloads, Tutorial-Videos, Interviews mit Künstlern und vieles mehr.
Sounddesign mit Lives Frequency Shifter
Anna Meredith: Die Form von Musik
In diesem Künstlerporträt spricht Anna Meredith über ihre Entwicklung von einer Klassik-Komponistin zur Leaderin einer genreübergreifenden Band und erklärt ihre visuelle Methode des Komponierens.
Musiksoftware selbst programmieren: Der Autodidakt Steve Duda erzählt
Beim Loop-Mitschnitt von 2018 erzählt Steve Duda, wie er Serum entwickelte und wie er beim Programmieren von Audio-Software und virtuellen Instrumenten vorgeht.
Sakura Tsuruta performt mit Push
Sehen Sie die ungeschnittene Push-Performance der Producerin Sakura Tsuruta aus Tokio. Lassen Sie sich außerdem ihr Performance-Setup im Video erklären.
Zehn Wege zu einzigartigen Sounds in Live
Seed to Stage zeigt zehn Wege zu einzigartigen Sounds mit Lives integrierten Audio-Effekten.
Sowall: Vom Jazz zum Finger-Drumming
Interview mit Sowall – die koreanische Finger-Drummerin und Komponistin beschreibt ihren Workflow und wie sie ihr Schlagzeugspiel auf Push überträgt
Tom Cosm: Variationen eines Themas
Der Ableton Certified Trainer Tom Cosm zeigt, wie man Varianten von einer Bassline ganz einfach zu einer neuen Version kombiniert, auf die man sonst nicht käme.
Laura Escudé: Die Kunst, eine Liveshow zu gestalten
Laura Escudé erklärt, wie sie Liveshows und Performances gestaltet – für sich selbst, aber auch für Kunden wie Kanye West und Bon Iver.
A Personal Take: Erin Barra über Klang-Prosodie und Songwriting
Berklee-Dozentin Erin Barra über Klang-Prosodie und wie sie sich beim Songwriting und Sound Design einsetzen lässt.