Made in Ableton Live: Kabuki
Erfahre durch einen Blick auf Kabukis kostenlose Max for Live-Anwendung mehr zum Thema Max-Patching – lade sie dir anschließend herunter und probiere sie mit deiner eigenen Musik selbst aus.
Lernen Sie spannende Künstler:innen kennen – und ihre Art, Musik zu machen
TOKiMONSTA: Neue Wurzeln schlagen
TOKiMONSTA erzählt uns von der Entstehung ihres neuen Albums, ihren bevorzugten Sampling-Techniken, dem Aufbau einer Karriere und wie sie musikalisch auf dem Laufenden bleibt. Außerdem stellt sie einen kostenlosen Download mit Loops und Sounds aus ihrem Studio zur Verfügung.
Bathe: Tief in The Inside Voice(s)
Das in Brooklyn ansässige Duo Bathe spricht über die Entwicklung seines Sounds, seine Art zusammenzuarbeiten, eine unklare Definition von R&B und mehr. Außerdem stellen sie das Live-Set der Instrumentalversion ihres Tracks „Avalon“ als kostenlosen Download zur Verfügung.
Blockiert zu viel Nachdenken die Kreativität? Wie man den Flow beim Musikmachen annehmen lernt
Die Artists Nadia Struiwigh, DJ Mell G und Johannes Russ von Ableton tauschen sich darüber aus, mit welchen Strategien man den kreativen Fluss in Fahrt bringt und geben Einblicke, welche entscheidende Rolle diese Überlegungen bei der Gestaltung von Produkten wie Ableton Move gespielt haben.
Brendon Moeller: Das Leben beginnt mit 170
Der erfahrene Produzent Brendon Moeller erzählt, wie die Arbeit mit 170 BPM seine Kreativität entfesselt hat und ihn aus seiner bisherigen Arbeit mit Dub-Techno und Drum & Bass ausbrechen ließ. Außerdem teilt er ein kostenloses Sample-Paket mit Loops, One Shots, Atmosphären, Basslines und vielem mehr.
Rachel K. Collier: Kreativität vereinfachen mit Novations Launchkey MK4 und Ableton Live Lite
Entdecke Rachel K. Colliers Ansatz zum optimierten Musikmachen mit dem Novation Launchkey MK4 und Ableton Live Lite.
Made in Ableton Live : Jakob Rau
Schau dir an, wie Producer und Toningenieur Jakob Rau mit Freunden zusammenarbeitet – darunter die Berliner Singer-Songwriterin Lindy. Hol dir außerdem einen umfassenden Einblick in seine Herangehensweise an Arrangement und Mix.
Jon Hopkins: Kein Behagen ohne Unbehagen
Ein ausführliches Interview mit Jon Hopkins, in dem er die Bestandteile seines immersiven Albums Ritual analysiert und beleuchtet. Außerdem spricht er mit uns über seine präferierte Hard- und Software sowie seine Lieblingsfunktionen von Ableton Live.
Alan Sparhawk: Ich habe diesen Beat gemacht
Alan Sparhawk, der Sänger und Gitarrist der US-amerikanischen Indie-Legenden Low, spricht über seinen mutigen Schritt in unbekanntes elektronisches Terrain auf seinem ersten Soloalbum White Roses, My God.
Tiefer in den Sound eintauchen: Acht herausragende Features, Videos und Tutorials aus dem Jahr 2024
Lass das Jahr 2024 mit einigen unserer beliebtesten Tutorials, Videos und Features der letzten zwölf Monate ausklingen und nimm dir haufenweise Inspiration fürs Musikmachen mit in die Feiertage.
Lade dir das Live-Set von Polygonias neuem Track Neon Oracle herunter
Die in München lebende Künstlerin Polygonia spricht über die Entstehung ihres neuen Tracks „Neon Oracle“ und ihre multidisziplinären Ansätze beim Musikmachen.
Ben Lukas Boysen: Überspannung mitmachen
Erased Tapes-Künstler Ben Lukas Boysen (aka Hecq) erklärt die Tools, Techniken und Intentionen hinter jedem Track seines Albums Alta Ripa. Außerdem stellt er den Track „Quasar“ als kostenloses Ableton Live-Projekt mit Audio Stems zur Verfügung.
Stones Taro: Clubsounds aus den Tiefen des Ozeans
Der Producer Stones Taro aus Kyoto, Japan, spricht über Subbass und die Unterwasserinspiration für seine Drum-and-Bass- und House-Produktionen. Dazu gibt's ein Ableton Live Set eines Titels von seinem neuen Album als kostenlosen Download.
FANGIRLS: Die Produktion eines Erfolgs-Musicals mit ihren Höhen und Tiefen
Die australischen Produzenten Yve Blake und David Muratore erklären, was es braucht, um ein Musical über die Freude am Teenager-Fandom zu schreiben, zu produzieren und auf die Bühne zu bringen.
Potatohead People: Producer in der Tasche
Das in Vancouver (Kanada) ansässige Producer-Duo Potatohead People erzählt von Besonderheiten bei der Zusammenarbeit mit Rappern und Livemusikern und vom Bauen von Beats, die auch ohne Samples vintage klingen und von vielem mehr. Außerdem stellen sie ein dickes, vom Jazz-Funk inspiriertes Akkordpaket zur Verfügung, das du kostenlos bei deinen Produktionen verwenden kannst.
Schau dir Jamie Blakes und Keanas Push 3-Performance an
Jamie Blakes Synthesizer-Einsatz und die Vocals von Keana harmonieren in diesem Push-basierten Duett wunderbar. Schau dir das Walkthrough an und erfahre, wie alles zusammengesetzt wurde.
James Devane: Auf der Suche nach nutzloser Schönheit
Der Glitch-Electronica-Künstler James Devane stellt sich gegen KI, um den menschlichen Unvollkommenheiten Raum zu geben, die elektronische Musik zu etwas Besonderem machen können. Außerdem teilt er eine kostenlose, selbstgebaute Max-for-Live-Anwendung mit uns.
One Thing: Die Videoserie feiert ihre 100. Folge
Die Videoserie „One Thing“ erreicht 100 Folgen! Schau dir diesen Überblick mit mundgerechten Tipps, Tricks und Techniken aus Studios von Artists auf der ganzen Welt an. Die Themen reichen von Sounddesign, Beat-Programmierung und Außenaufnahmen bis hin zu Strategien zum Starten, Vorankommen und Beenden von Tracks und vieles mehr.